这种工艺就是用刻有花纹的模子，在陶瓷胎器上压印纹饰。
因为在模子上进行凋刻，较在瓷胎上直接刀刻更能深入细致，所以瓷器上细密的图桉，只能由印花完成。
宋代定窑精湛的模具细刻技艺，使印花瓷的艺术效果登峰造极，并对我国瓷业发展发挥了巨大的促进作用。
除了模具的凋刻，印花技术的难度，还体现在脱模工艺。
模子刻花越繁深刻，模子印在瓷胎上之后，取下的难度也就越高。
在脱模过程中，如处理稍有不当，便会影响胎器印花效果。
定窑的印花牡丹纹饰，在刻模、印花和脱模的每一步骤，都独步瓷坛。
也是在此时，陈文哲才真正认识到印花工艺的不凡。
不是说有印花工艺制作的瓷器，都是现代粗制滥造的工艺品。
刻模、印花和脱模，三步一体，哪一步做的不好，也制作不出精品瓷器。
古人跟今人不同，他们制作瓷器，都是用心的，绝对不会粗制滥造。
要是想要粗制滥造，那就是民窑，而不是官窑。
既然是官窑，那就每一步都精益求精。
所以，之前陈文哲有点狭隘，他居然会认为，印花工艺制作的瓷器没有艺术可言？
在定窑印花瓷器之上，陈文哲看到了技术，看到了工艺，看到了其独特的艺术！
模子凋刻充分，让印花牡丹纹饰，比刻花复杂、精致。
只是这一点，就值得大书特书，而这种优势在碗和盘的表现，尤为突出。
如金定窑印花牡丹百褶盘，这样的高密度的纹饰，只能由印花才能取得。
这只盘子高23厘米，口径213厘米，足径13．4厘。
此盘为折沿，敞口，浅斜壁。
盘面模印牡丹图，画面居中为一朵大牡丹。
四周环绕牡丹六朵，缠枝隐约，三朵向盘心盛开，三朵盘向四周怒放。
花形各有变化，栩栩如生。
模子刻花稠密，花瓣和花叶的数量多达一百多瓣片。
微刻中还能见到纤细的花瓣褶纹和叶片脉络，不得不令人叹为观止。
更细的还有盘边共有塑造58个花口，与花口相对应是双重花瓣纹，每个花瓣内，又印有复线纹或圆点。
盘壁是与花口相对应的弧褶，因弧褶多，故称“百褶”。
像是北宋印花牡丹蟠螭纹花口碗的印花，也属经典。
这只碗高28厘米，口径215厘米，足径136厘米。
碗壁作缠枝牡丹纹，碗心低陷作蟠螭纹。
盘的沿口，作回纹一道。
碗壁缠枝上，着有牡丹四朵。
缠枝环绕一周，花的布局非常有规律，左右出花，缠枝右出牡丹，与碗心相背。
左出的牡丹，随枝回旋，花朵转向碗心。
缠枝流畅，清明有致。
花瓣和叶片，春风拂动，婀娜多姿。
印纹精细，一片花瓣上筋络十余条。
一个花芯中圆点十余粒，均都能清晰可辩。
这一丝不苟的微刻印花工艺，也只有定窑能有此作为。
定窑印花牡丹纹饰的表现，形式多样，内容丰富。
除了牡丹纹饰单独表现之外，还与人物、动物及植物组合。
使印花进一步提高观赏性，同时也极大地丰富了画面吉祥含义。
比如定窑中的戏婴题材最为精彩，北宋-金印花牡丹婴戏纹花口碗，其上的描图，就是其中的经典。
这只碗高75厘米，口径204厘米，足径82厘米。
碗边模印回纹。碗心印花牛纹图桉。
在碗壁有限的空间里，经营牡丹婴戏纹。
在花盛叶茂的花丛中，三个穿着背心的小童欢乐戏耍。
这些小童，有的伏地趴行，有的攀枝跃起，有的倒钩垂荡，个个天真活泼。
最主要的是，纹饰布局饱满，刀工娴熟犀利。
整器造型规正，胎体厚薄适中，艺术感染力极强。
这样的瓷器，不止是属于定窑精品，就算是在整个中华瓷坛之中，也是纹饰、工艺中的经典。
印花装饰始见于北宋中期，成熟于后期。
定窑所印的图桉，都是层次分明、线条清晰、繁而不乱的。
主要题材以花卉为主，以牡丹、莲花为多，次之为菊花。
牡丹，素有“花王”之称。
长期以来，牡丹都被作为富贵、幸福、美好、繁荣昌盛的象征，深受人们的喜爱。
在古代，还以各种艺术形式加以表现，瓷器上的牡丹纹就是其中之一。
牡